Toys in the Attic est le 3e album studio du groupe de rock américain Aerosmith.
Il est sorti le 8 avril 1975 sur le label Columbia en Amérique du Nord et CBS pour l'Europe et a
été produit par Jack Douglas.
Contexte
Cet album fut, comme son prédécesseur, enregistré à New York dans le studio The Record Plant.
Les sessions se déroulèrent du mois de janvier au mois de mars.
Pour le titre de l'album le groupe s'est inspiré de la phrase « bats in the belfry » prononcée par
Lillian Hellman en 1959, les deux expressions signifiant un état de confusion mentale.
Dans leur album suivant, Rocks, la chanson Rats in the Cellar est un clin d'œil à ce titre
(des jouets dans le grenier vs des rats dans la cave).
La chanson Walk This Way a fait l'objet d'un remix par le groupe de rap new-yorkais Run DMC sur
leur album Raising Hell en 1986. Le titre cartonna et relança en partie la carrière d'Aerosmith.
L'autre classique de l'album, Sweet Emotion, fut utilisé dans plusieurs films comme Armageddon et
Starsky et Hutch.
Il se classa à la 11e place du Billboard 200 aux États-Unis et à la 7e place des charts canadiens
et français. Il sera certifié huit fois disque de platine, soit plus de huit millions d'albums vendus,
aux États-Unis, faisant de lui, l'album studio du groupe le plus vendu à ce jour.
En 2003, l'album était classé 228 sur la liste des 500 plus grands albums de tous les temps
proposé par le magazine Rolling Stone.
Analyse
Aerosmith, un groupe de hard-rock de Boston composé de cinq musiciens au potentiel presque illimité,
ne semble pas pouvoir franchir le dernier rocher qui le sépare d'un succés complet. Comme Toys in the Attic ,
leurs deux albums précédents ont eu plusieurs moments stellaires qui ont été affaiblis par d'autres cas de méandres
sans direction et de matériel carrément faible. Le fait que ces albums aient résisté à l'épreuve du temps témoigne des capacités
brutes du groupe et d'une production exceptionnelle de la part de Jack Douglas - Toys in the Attic , j'en ai peur, ne peut pas
revendiquer ce dernier.
Ce qui est vraiment important pour les groupes de ce type, c'est l'impact initial - la production doit exploser, enveloppant
l'auditeur d'un déluge de sons déchaînés. Le mélange idéal est chaud et spacieux, avec chaque instrument bien défini et
immédiatement intimiste. Un mélange, en fait, pas du tout différent de celui du précédent LP du groupe, Get Your Wings. Sur Toys ,
Aerosmith reçoit un mélange plus compact et confus qui donne plus une sensation de «groupe» mais les prive de cette ambiance
explosive. Il est donc beaucoup plus difficile de s'impliquer dans la musique lors de la première exposition.
Le matériel ici suit les schémas familiers – quelques bons moments, d'autres indescriptibles. Avec leur position agressive et
ambisexuelle, leur recours à des accords ouverts et hérissés et leurs racines rock anglaises admises au milieu des années 60,
Aerosmith peut être très bon quand ils sont en marche, et des morceaux comme "Walk This Way", "Sweet Emotion" et le titre coupé
de manière adéquate le prouve une fois que vous avez dépassé la production généralement oppressante. "Big Ten-Inch Record",
"Uncle Salty" et "You See Me Crying", cependant, sont de mauvais choix, des changements de rythme qui privent le groupe de
'utilisation de leur atout le plus fort - un raunch dur et agressif.
Si Aerosmith peut éviter le laisser-aller qui a affligé ses récentes performances en direct, s'il revient à la production
qui a rendu certaines parties de Get Your Wings si mémorables, et surtout, s'il évite le matériel tiède et banal, alors
son potentiel est extrêmement élevé.
